运河的水淌过千年文明，也淌过赵冬苓的芳华。这位71岁的金牌编剧，在热播电视剧《北上》的改编中完成了一次精力洄游。正在北京参与全国两会的赵冬苓，昨日接受了新民晚报记者的独家专访。
首播收视率破3.9%，《北上》长镜头里流动的烟火气和真实感让观众泪目。这部剧改编自徐则臣茅盾文学奖同名获奖作品，没有执着于复原前史，而是用运河的涛声，叩击了每个流浪者心中的乡愁。
剧中没有三分钟回转的影响，却有运河般悠长的命运纠葛。这种“反潮流”的勇气，恰是赵冬苓对影视创造的坚决：在碎片化年代，仍有人愿为一条河流、一代人的回忆，写下四十集的诗。
身为全国人大代表的赵冬苓，这两天也常常被问到微短剧和AI带来的冲击，她炯炯有神，这就比方小说，不会只要短篇小说、微型小说才有读者，“人类靠故事活着，长剧不会消亡。”
溯流：也曾身处运河人家
改编《北上》，赵冬苓做的不是翻译，而是重塑。她保存了原著中大运河的文明血脉，将故事灌溉成更具体温的贩子画卷：“我在运河滨上走的时分，就想起了自己的幼年、少年时期，想起了自己曩昔在那个小城市里很高兴的日子。”
赵冬苓在山东济宁长大——这个曾坐拥河道总督衙门的古城。她十五岁前的日子与运河的潮汐同频共振，“写《北上》时，我总觉得自己在逆流回溯。”
离家后，赵冬苓成了“没有故乡的人”，从未想过再回去，但由于《北上》，她和导演姚晓峰、原著作者徐则臣回到运河穿过的城市采风，近百位船民的口述史，都在剧本中化作人物命运。她在路上遇到了一位会说评话的白叟，终究融入了剧中王学圻扮演的人物——周家的老爷子。王学圻在剧中既是叙述者，也成为运河文明的活态载体。
在济南日子的年月逐渐覆盖了济宁小城的街巷，大城市的生计规律冲刷着熟人社会的温情，但正是这种分裂，让赵冬苓在《北上》中重构了熟人社会的情面之美——那些依河而生的运河人家，火油灯下争持又宽和的夜晚，叹着气出门散心却发现同病相怜的花街少年们，是她对故乡的一次精力返乡。
断锚：“翻译”式改编行不通
创造前期，赵冬苓不但读了《北上》，还读了徐则臣的《耶路撒冷》和花街系列故事，揣摩原著作者笔下的运河文明。徐则臣对运河的爱情打动了赵冬苓，但是，《北上》是纯文学，影视化有必要另辟蹊径。
小说《北上》以意大利兄弟的百年寻根为头绪，横跨漕运废止与大运河申遗的世纪沉浮。但赵冬苓坦言，彻底遵照原著的改编是行不通的，在我国拍一个意大利人的故事不符合市场规律，市场需要今世叙事。她放弃了原著的双线结构，将百年沧桑浓缩为开篇的两分钟，让镜头聚集20世纪90年代至2014年的六户运河人家。
赵冬苓将小说中的几个首要人物保存，又从头进行了人物规划，比方马思艺从原著中的老太太改为青涩少女，许多剧中人物的姓名和原著相同或附近，却已经面目一新。新增的女主角夏凤华，也是赵冬苓写着写着，发现马思艺无法承当女主角的使命，从头再加进来的，只为让故事更靠近今世观众的情感锚点。
面临“把原著女主改成女二号”的争议，赵冬苓弄清，不只原著没有女主，白鹿也是在很后期才定下来的，所以不存在为了白鹿修正剧本。导演姚晓峰的很多二度创造也为剧本注入印象的呼吸。
六户人家、十余人物，每扇门后都藏着年代的褶皱：船老大谢天成（胡军饰）等一批船民的神采飞扬，因陆运替代水运的大势而闭幕。夏凤华（白鹿饰）、谢望和（欧豪饰）和一批幼时的玩伴阅历着生长的阵痛，懵懂而又勇敢地感触年代的革新，沿河北上，到北京闯练一番后，又回到家园，夏凤华从事的也是物流职业，两代人构成美妙的互文。
摆渡：群像唤醒团体回忆
不少观众在剧中认出了自己的芳华：一个猛子扎进河里、骑二八大杠自行车、听周杰伦和李宇春的歌、课堂上总有一个假小子和捣蛋王……仅仅，船票会被年代浪潮打湿，磁带也没有了能够播映的机器，恰似一代人将芳华典当给了城市化进程。
“平地起楼房”的创造背面，是编剧的野心与挣扎。“我也得反省”，赵冬苓坦承，如此繁复的人物支线，对编剧是应战，对观众也是应战。而《北上》又不像家庭道德剧，没有那么多杂乱尖利的对立抵触。
赵冬苓的原意并不期望写一部靠激烈戏曲抵触制胜的剧，便是想扎扎实实地写出运河滨朴素的日子。相濡以沫的温情，也能够对立年代的湍流，她在《北上》中传递的是人在剧变中仍然能够保有那抹情面味。
《北上》的开篇让人难以忘怀，少年们跃入运河的片刻，水花溅起的是一个年代的影子。赵冬苓用笔尖作舟，载着观众穿越韶光的雾气。当镜头掠过申遗成功后的焕新河道，信任观众能够读懂她的执念：运河不仅仅地理坐标，更是我国人共有的精力原乡。而那些关于离别与归来、传统与包围的故事，会在河水的低语中生生不息。